到哪里找工作最可靠(到哪里找到我这么好的人)

近期不少网友都在问：到哪里找工作最可靠(到哪里找到我这么好的人)，小编也是查阅很多资料，整理了一些相关方面的答案，大家可以参考一下。

【温馨提示】本文共有8315个字，预计阅读完需要21分钟，请仔细阅读哦！

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到哪里找工作最可靠(到哪里找到我这么好的人) 文章目录：

• 1、【青岛贝壳智慧助老】手机APP不知道移动到哪里去了，如何找回？
• 2、县域旅游火了！透视小地方的“出圈秘籍”
• 3、“戏呢？钱呢？到哪里去了？”何赛飞怒批行业现状，最新回应——

【青岛贝壳智慧助老】手机APP不知道移动到哪里去了，如何找回？

老师在身边——「每日一答」

手机上的APP没有卸载，但是不知道移动到哪里去了，如何找回？

手机上的应用，不卸载是不会自己没有的，有的人手机上的APP（也就是应用）比较多，也有些乱，找某个APP通常要滑好几屏才能找到

如果找不到，只有一个可能性，就是在使用过程中，不小心把这个APP拖到其他的文件夹里了，文件夹的样子（如图一），所以找不到的时候，可以在各个文件夹里找一找，就能找到了

还有一个情况就是在使用过程中，不小心把一个APP拖到了另一个APP上，形成了一个新的文件夹，导致两个APP在桌面上都看不到了（如图二）

县域旅游火了！透视小地方的“出圈秘籍”

新华社北京5月19日电 题：县域旅游火了！透视小地方的“出圈秘籍”

新华社“新华视点”记者

县域旅游火了！在“陇上江南”品西北美食、在西南边陲打卡“中国最大乡村图书馆”……近来，每逢节假日，原先静谧、安逸的县城常常变得热闹喧哗，成为社交媒体的“网红”打卡地。县域旅游缘何崛起？

越来越多游客把假期交给一个“小地方”

“没想到这里早茶如此丰富，而且既美味又平价。”近期出游的叶女士在被苏州、扬州的“人从众”劝退后，选择将名气没那么响亮的泰州兴化市作为目的地。叶女士说，她在小县城里发现了更大的惊喜。

茶园采茶、吃农家特色饭菜、体验白马民俗文化……“五一”假期，来自全国各地的游客在甘肃文县感受到别样的江南风情。数据显示，文县共接待游客5.96万次，其中过夜游客超过1万人次，旅游综合收入较2022年同比增长336%。“景色美得分分钟拍出杂志大片，颠覆我对甘肃的原有认知。”广东游客小浩感慨，景美、体验好，这次旅游选对了地方。

越来越多人把旅行体验交给一个“小地方”。一方面，这些“小地方”正在努力消解大都市消费的虹吸效应，另一方面也试图借助差异化的资源禀赋和区域特色，创造县域独特的消费场景和需求，激发远超本地辐射范围的消费动能。

磨豆、压粉、萃取……5月的浙江省湖州市安吉县，空气中弥漫着咖啡香气。“一口咖啡，消弭了大城市和小县城之间的距离。”利用周末暂时“逃离”大城市的上海游客韩杰感叹道。

作为都市人的“精神充电站”，咖啡馆可以下沉到哪里？在安吉，答案是山、田、湖、瀑、林、矿。这个常住人口约59万人的山区小县城，藏着300多家咖啡馆，按人口密度计算已超过上海。

5月2日，浙江安吉，依托废弃矿坑打造的一家咖啡馆吸引了不少游客。 新华社记者段菁菁 摄

位于当地红庙村的一家咖啡馆坐落在湛蓝的天然湖水和冷冽的岩石之间，被网友称为“小冰岛”，其前身是处废弃十几年的矿山。经过一个年轻团队的改造，在优越的自然风光中变身“网红”打卡地，不到一年内累计接待游客35万人次，最高单日接待量达8000人次，为红庙村带来600余万元经济收益。

县域正迸发出强劲的旅游发展动力。《全国县域旅游研究报告2022》显示，2022年全国县域旅游综合实力百强县平均实现旅游总收入145.3亿元，平均接待游客总人数为1326.27万。在携程发布的《2023年五一假期旅游预测报告》中，浙江长兴、云南芒市、福建平潭等地成为“热门黑马地”，旅游订单较2019年增长了157%。

火爆背后的厚积薄发

中国旅游研究院副研究员李雪说，盘点这些“小地方”的共性，就是不仅资源富集、环境优美，且综合配套完善、商业氛围浓厚。“县域旅游指向的并不只是美丽的乡村风景，而是其中蕴含的高品质生活空间，这恰恰构成县域旅游竞争力的内核要素。”

受访人士认为，县域旅游火爆看似偶然，实则是厚积薄发，在做好市场需求调研、消费热点跟踪、消费心理探测的基础上，将自身优势放大、拓展的结果。

图为2023年“五一”期间游客游览甘肃文县碧口镇马家山茶园。 （受访者供图）

——旅游配套服务体系日渐成熟。甘肃省旅游发展研究院执行院长、西北师范大学旅游学院教授把多勋认为，近年来一些县城持续从基础设施建设、数字科技赋能等方面进行建设，旅游配套服务体系日益成熟，为县域旅游热提供基础。

“游客的消费需求更理性，更看重旅游过程中的舒适度和体验感。”把多勋说，一些传统热门旅游城市在性价比和新鲜度上不及县城，加上游客对个性化和参与度的要求越来越高，文化、生态等资源丰富的县城便分走一部分客量。

——业态升级全方位激发消费活力。今年以来，江西婺源不断创新产品和业态，音乐节的火热现场与婺源油菜花季旖旎的田园风光相逢，给这座以“静谧幽美”闻名的县城增添了一份热络动感。

不仅如此，婺源还着力推动乡村度假旅游提质升级，打造一批小而精的民宿和一批小而美的网红场景，形成白 黑、旅 居、游 学、动 静、土 洋等新业态，成为当地旅游新热点。

——借力舆论“热点”平台持续引流。电视剧《去有风的地方》热播后，云南大理乘势而上，深化“有一种生活叫大理”“中国最佳爱情表白地”“去有风的地方”等顶流IP，提前研判市场趋势和游客需求，开展系列主题宣传引流活动；浙江衢州开化则充分挖掘“百万年薪聘导游”的社会效应，推动“衢州有礼·根源开化——开化是个好地方”城市品牌迅速“出圈”。

未来如何化流量为能量？

县域旅游“被看见”只是走出第一步。从供需角度来看，发展还存在诸多制约因素。

一是交通建设相对滞后。受访人士认为，部分县还未进入“高铁时代”，交通便利度不高，未实现交通圈对旅游圈的激活作用。尤其对于一些山区县，旅游交通建设相对困难，通达能力较弱，自驾游营地、汽车租赁网点、集散中心、客运枢纽“运游一体化”建设滞后，影响游客旅行意愿。

二是承载压力能力不足。记者了解到，一些西部欠发达地区的县城配套设施不够完善，无法完全满足小长假爆发式增长后的旅客需求。部分西部区县干部反映，停车场、卫生间日常承接游客“绰绰有余”，但节日期间面临“爆满”压力。

三是旅游营销不够精准。开化县文化和广电旅游体育局党委书记张国友说，一些政府主导的惠民活动具有让利性，部分商家参与度不高。同时，“免费游”等政策易导致主要景点景区成为周边旅行社的“过客”，甚至带来低价旅游购物乱象、景区环境污染、设施破坏等不良反应。

“县域单元数量多、分布散、类型广，相关部门应进一步加强对县域旅游的宏观分类指导。”李雪建议。受访人士认为，各县市既要着眼长远，科学规划县域旅游产业发展，又要根据县域经济实力量力而行。既不能揠苗助长、也不能止步不前，错失打出个性化、差异化县域旅游品牌的“时机”。

把多勋同时建议，在规范标准的基础上打造个性化的旅游产品和体验，才能可持续发展。他建议，各县市应明确自身旅游发展定位，编修县域旅游发展规划，对目标资源、业态、产品、配套服务等体系综合部署，在执行层面则应更适应和贴合游客需求，并加强旅游人才资源培养。（记者段菁菁、宋佳、郑梦雨、朱雨诺、严勇、王紫轩）

“戏呢？钱呢？到哪里去了？”何赛飞怒批行业现状，最新回应——

5月18日至24日，《戏聚高平·擂响中华——中国梆子大会》在山西省高平市举办，何赛飞、虎美玲、李东桥、齐爱云等戏曲名家担任比赛评委。5月21日，何赛飞作为评委看到有的演员对戏曲充满热爱，表演非常出色，但生存状况却令人堪忧的情况，现场真情流露，言语哽咽地激情表态道：“这样的艺术家不保护，不给予基本生存，给谁？！”她在比赛现场针对行业现状的一番含泪发言振聋发聩，引起了极大的反响和共鸣，迅速冲上热搜。

记者第一时间与正在比赛现场的何赛飞取得了联系，她非常感谢大家都很关注戏曲演员的生存现状、关心戏曲艺术的发展。但她也表示，一些自媒体在传播视频的时候，为了博取眼球，断章取义，甚至将标题取名为“何赛飞痛斥梅花奖”，严重歪曲了她的本意。她表示：“梅花奖是中国演员为之奋斗的艺术最高标准，我拼命鼓励年轻演员去努力得奖，怎么可能会‘痛斥梅花奖’？这样断章取义的歪曲是非常不合适的，反而会扰乱我们正常的态度和发声，甚至扰乱活动的进行。不过我也相信所有的观众和网友，都能看清视频里面我的发言的真正内容，不会受这种标题的干扰。”

此前报道

何赛飞真情流露的激情发言，发生在“中国梆子大会”第二小组比赛中。一位来自山西吕梁的晋剧演员张军波表演了一出《清风亭》非常精彩，但主持人白燕升也透露了张军波的从艺经历非常坎坷。他被省团看中，来到太原，每月工资只有1500元，一直都是个临时工，妻子和3个孩子还留在老家，有时一个月才能回去一次，演戏之余他跑网约车、送外卖补贴家用，发着39℃高烧打着点滴还在舞台上坚持表演，爱人几次半开玩笑地称要和他离婚。白燕升在讲述张军波状况时，一度眼含热泪，声音哽咽，“每一个院团长，都应该善待这样好的年轻演员，我们老说戏曲的未来在青年，光喊口号有什么用，我们需要有人为这样优秀的演员保驾护航，年轻演员才有出路，戏曲才有出路啊！”

面对此情此景，何赛飞在评委席也大声呼吁：“这样的艺术家不保护，不给予基本生存，给谁？！”她难掩激动之情，眼含热泪，言语哽咽道：“你说为事业，为中国戏曲建设，哪有这么多高尚的想法，他就是爱好，他喜欢，他从骨子里喜欢……振兴戏曲真的不是喊的，他就是艺术家！你们口口声声梅花奖、文华奖，几百万几千万花那么多钱排一台戏，得了奖之后放在仓库里，老百姓也看不到，戏呢？钱呢？到哪里去了？”

这段视频被传播到网络之后，引发广大网友强烈共鸣。大家都非常赞赏和支持何赛飞敢说话、说真话的真诚态度。有人表示，现在一些院团确实对奖项十分看重，新编戏的创排很多都花费很大，但在评奖和评级之后就束之高阁，舞台上上演的剧目还是多年之前的剧目。也有网友质疑：国家在民族文化振兴上其实投入不少，但是很多真正需要的人却用不上，为艺术倾尽心血却难以维生，问题出在哪儿？还有人提出建议，振兴传统文化也的确需要进一步创新，用更多新潮时尚的方式去传播给年轻人，吸引更多人来听来看来学习。

评论：

谁来回答何赛飞提出的问题？

何赛飞的发言向公众澄清了一个长久以来的误会：传统戏曲的困境和“缺钱”无关。早在2015年，国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》就明确提出“完善戏曲艺术表演团体体制机制、戏曲工

既然如此，为什么一些优秀的青年戏曲演员得不到关怀和帮助，为什么当下传统戏曲的发展状况依然不尽如人意？何赛飞的意思是，许多戏曲院团只关心如何创作一出能够有希望争夺奖项的戏，因为一旦能得奖，就能申请国家基金，得到国家拨款。而得到资金支持后，自然而然地，院团也会把更多精力投入到对奖项的争夺中去。

这个恶性循环的直接结果就是，很多大制作的新剧目参赛结束就束之高阁，既造成了国家巨额资金的浪费，也和普通观众，尤其是戏曲爱好者之间有着相当遥远的距离。由此也就不难理解为什么青年演员的成长和培养不受重视——这和一出戏能不能得奖没有太直接的关系。

说到这里，问题的根源和解决之道都很清楚了——传统戏曲要好看，才能有更多观众；有了更多观众，才会需要更多优秀的演员；市场需求有了，演员的生活和待遇自然也就有保障了。归根结底一句话，要让优秀的传统戏曲作品走进市场，并且和观众建立紧密的联系。

所以，我们该如何理解何赛飞的大声疾呼——给艺术家“保护”和“基本生存”？显然，关注点不应该是青年演员有没有“编制”，而是有没有给他们充分的发挥空间和展示舞台。否则，即使有了编制，有了保障，创作不出优秀的作品，对传统戏曲的发展又有何益处？何赛飞自己就说过，她是因为“团里排不到戏，才去拍电视剧的”。可见，多给青年演员一些亮相的机会，让他们和观众多见见面，才是对他们最好的“保护”。

诚然在当下的语境中，传统戏曲和影视、综艺节目等流行文化相比是“式微”的。但并不意味着，传统戏曲就“前途暗淡”了——传统戏曲好看不好看，选择权应该交给广大观众。何赛飞的发言能一石激起千层浪，就足以说明如今关心、热爱戏曲的老百姓并不少，但就像她所说的，“花那么多钱排一台戏，得了奖之后放在仓库里，老百姓也看不到，戏呢？钱呢？到哪里去了？”

既然花费了大量人力物力，为什么不能让传统戏曲被老百姓“看到”呢？这样的发展模式真的有利于传统戏曲的传承吗？何赛飞已经把问题摆出来了，大家都在期待一个答案。

内容

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责编：彭妍

监制：姚柏言

5月18日至24日，《戏聚高平·擂响中华——中国梆子大会》在山西省高平市举办，何赛飞、虎美玲、李东桥、齐爱云等戏曲名家担任比赛评委。5月21日，何赛飞作为评委看到有的演员对戏曲充满热爱，表演非常出色，但生存状况却令人堪忧的情况，现场真情流露，言语哽咽地激情表态道：“这样的艺术家不保护，不给予基本生存，给谁？！”她在比赛现场针对行业现状的一番含泪发言振聋发聩，引起了极大的反响和共鸣，迅速冲上热搜。

记者第一时间与正在比赛现场的何赛飞取得了联系，她非常感谢大家都很关注戏曲演员的生存现状、关心戏曲艺术的发展。但她也表示，一些自媒体在传播视频的时候，为了博取眼球，断章取义，甚至将标题取名为“何赛飞痛斥梅花奖”，严重歪曲了她的本意。她表示：“梅花奖是中国演员为之奋斗的艺术最高标准，我拼命鼓励年轻演员去努力得奖，怎么可能会‘痛斥梅花奖’？这样断章取义的歪曲是非常不合适的，反而会扰乱我们正常的态度和发声，甚至扰乱活动的进行。不过我也相信所有的观众和网友，都能看清视频里面我的发言的真正内容，不会受这种标题的干扰。”

此前报道

何赛飞真情流露的激情发言，发生在“中国梆子大会”第二小组比赛中。一位来自山西吕梁的晋剧演员张军波表演了一出《清风亭》非常精彩，但主持人白燕升也透露了张军波的从艺经历非常坎坷。他被省团看中，来到太原，每月工资只有1500元，一直都是个临时工，妻子和3个孩子还留在老家，有时一个月才能回去一次，演戏之余他跑网约车、送外卖补贴家用，发着39℃高烧打着点滴还在舞台上坚持表演，爱人几次半开玩笑地称要和他离婚。白燕升在讲述张军波状况时，一度眼含热泪，声音哽咽，“每一个院团长，都应该善待这样好的年轻演员，我们老说戏曲的未来在青年，光喊口号有什么用，我们需要有人为这样优秀的演员保驾护航，年轻演员才有出路，戏曲才有出路啊！”

面对此情此景，何赛飞在评委席也大声呼吁：“这样的艺术家不保护，不给予基本生存，给谁？！”她难掩激动之情，眼含热泪，言语哽咽道：“你说为事业，为中国戏曲建设，哪有这么多高尚的想法，他就是爱好，他喜欢，他从骨子里喜欢……振兴戏曲真的不是喊的，他就是艺术家！你们口口声声梅花奖、文华奖，几百万几千万花那么多钱排一台戏，得了奖之后放在仓库里，老百姓也看不到，戏呢？钱呢？到哪里去了？”

这段视频被传播到网络之后，引发广大网友强烈共鸣。大家都非常赞赏和支持何赛飞敢说话、说真话的真诚态度。有人表示，现在一些院团确实对奖项十分看重，新编戏的创排很多都花费很大，但在评奖和评级之后就束之高阁，舞台上上演的剧目还是多年之前的剧目。也有网友质疑：国家在民族文化振兴上其实投入不少，但是很多真正需要的人却用不上，为艺术倾尽心血却难以维生，问题出在哪儿？还有人提出建议，振兴传统文化也的确需要进一步创新，用更多新潮时尚的方式去传播给年轻人，吸引更多人来听来看来学习。

评论：

谁来回答何赛飞提出的问题？

何赛飞的发言向公众澄清了一个长久以来的误会：传统戏曲的困境和“缺钱”无关。早在2015年，国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》就明确提出“完善戏曲艺术表演团体体制机制、戏曲工

既然如此，为什么一些优秀的青年戏曲演员得不到关怀和帮助，为什么当下传统戏曲的发展状况依然不尽如人意？何赛飞的意思是，许多戏曲院团只关心如何创作一出能够有希望争夺奖项的戏，因为一旦能得奖，就能申请国家基金，得到国家拨款。而得到资金支持后，自然而然地，院团也会把更多精力投入到对奖项的争夺中去。

这个恶性循环的直接结果就是，很多大制作的新剧目参赛结束就束之高阁，既造成了国家巨额资金的浪费，也和普通观众，尤其是戏曲爱好者之间有着相当遥远的距离。由此也就不难理解为什么青年演员的成长和培养不受重视——这和一出戏能不能得奖没有太直接的关系。

说到这里，问题的根源和解决之道都很清楚了——传统戏曲要好看，才能有更多观众；有了更多观众，才会需要更多优秀的演员；市场需求有了，演员的生活和待遇自然也就有保障了。归根结底一句话，要让优秀的传统戏曲作品走进市场，并且和观众建立紧密的联系。

所以，我们该如何理解何赛飞的大声疾呼——给艺术家“保护”和“基本生存”？显然，关注点不应该是青年演员有没有“编制”，而是有没有给他们充分的发挥空间和展示舞台。否则，即使有了编制，有了保障，创作不出优秀的作品，对传统戏曲的发展又有何益处？何赛飞自己就说过，她是因为“团里排不到戏，才去拍电视剧的”。可见，多给青年演员一些亮相的机会，让他们和观众多见见面，才是对他们最好的“保护”。

诚然在当下的语境中，传统戏曲和影视、综艺节目等流行文化相比是“式微”的。但并不意味着，传统戏曲就“前途暗淡”了——传统戏曲好看不好看，选择权应该交给广大观众。何赛飞的发言能一石激起千层浪，就足以说明如今关心、热爱戏曲的老百姓并不少，但就像她所说的，“花那么多钱排一台戏，得了奖之后放在仓库里，老百姓也看不到，戏呢？钱呢？到哪里去了？”

既然花费了大量人力物力，为什么不能让传统戏曲被老百姓“看到”呢？这样的发展模式真的有利于传统戏曲的传承吗？何赛飞已经把问题摆出来了，大家都在期待一个答案。

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责编：彭妍

监制：姚柏言